Animerede film giver os mulighed for at bringe enhver historie og ethvert koncept til live. Eventyr og fantasier, romancer og hævn, animation muliggør dem alle! Og selvom Disney altid vil være toppe i mit hjerte (og i min samling), er der mere animation end Disney, og de fortjener ikke at blive glemt, bare fordi de ikke alle startede med en mus.
Swan Princess har fænomenal musik og gode karakterer, men hvad der altid vil holde mig mest ud er filmens magi. Jeg vil købe hver SFX-animator fra den filmmiddag, fordi enhver ramme af magi er en skønhed. Magienes glød er strålende uden at være blændende, vandets flydighed og magien, der flyder gennem det, gør det så rigtigt, at du spekulerer på, om det kunne hoppe af skærmen og vinde omkring dig. At denne virvlende magi er den allerførste ting, vi ser - før vores figurer, før vores historie - er ikke tilfældig.
Odette, svanprinsessen
"Hør denne sang og husk … Snart er du hjemme hos mig en gang i december …"
Anastasia er forskellig fra de fleste prinsessefilm - og nej, ikke bare fordi det ikke er Disney. De fleste prinsessehistorier handler om at finde eventyr, finde kærlighed. Anastasia har bestemt sin del af begge dele, men i hjertet er det historien om en forældreløs forsøger at finde familien hun mistede, at finde et sted at høre til og finde sig selv i fortiden hun glemte.
Anastasia har været for længe for et comeback, og med Broadway-musicalen, der starter i løbet af bare et par korte måneder, er vi alle tilbage i Skt. Petersborg, lytter til rygter om Romanoffs og drømmer om en sang, som nogen synger engang December.
Anastasia
Pagemaster var en film, der var let at overse, men hjertet i historien er en, der gør enhver nørde, der voksede op på bøger, alt sammen uklar: et barn overvinder sin frygt for verden og sin frygt for det usikre tak til bøger og fantastiske verdener de tager ham til. I en verden, hvor Netflix og YouTube stilles til rådighed for børn, før de endda lærer at læse, har vi brug for en påmindelse om den enkle magi, der kommer fra at blive suget ind i en bog. Vi har brug for en påmindelse om, at når internettet svigter, og når strømmen slukker, kan hver eneste en af os henvende os til bøger og følge deres fe i en verden af fantasi og sjov.
Uanset hvad du forestiller dig af BaukjeSpirit
Musik af Elton John, latterligt god kemi mellem Kevin Kline og Kenneth Branagh, fremragende animation… det er let at se, hvorfor Vejen til El Dorado fandt et sted i så mange hjerter, selvom det blev betragtet som Dreamworks 'første flopp. Tulio og Miguel's bromance er en for aldre, og en der egner sig ganske godt til en litany af fan art. Denne vej til El Thorado kaster Marvel-universet i blandingen og giver den maniske og næsten altid grinende Miguel Thors hammer, mens den rolige, kølige og tilslutningsfulde Tulio optager Lokis gevir. Tuloki og Mithor! Mithor og Tuloki! MÆRLIGE OG KRAFTIGE GUDER!
Nu skal Chel bare gå ind som sort enke …
Vejen til El Thorado ved mutonfudge
Nogle mennesker siger, at 3D-animation ikke er så god som cel-animation, og jeg er her for at hoppe op og ned og skrige til jeg er i det land, hvor husket, at det ikke er sandt ! 3D-animation kan være levende, den kan være smuk, og den kan være magisk! Book of Life er en 3D-animation, der brugte dets digitale medium med glans, hvilket gav andre verdslige guddomme vibrationer og mystisk nåde blandt de legetøjslignende mennesker i vores historie.
Museeguiden fortæller os, at La Muerte er lavet af sød sukker slik, men hun tager fejl: La Muerte er lavet af godhed og sass. Det farlige glimt i sine rødguldøjne, når hun opdager, at hendes mands forræderi er rått, det er levende, og det er ægte. Hun leverer også et unægteligt stærkt budskab i slutningen af filmen, som vi alle har brug for at blive mindet om:
"Enhver kan dø. Disse børn, de vil have modet til at leve."
La Muerte ba MooreD3 {.cta.large}
